Nota de prensa

Vosotros que entráis en este universo habéis de abandonar los lugares comunes que acompañan el nombre de esta escritora. Son los mismos, por cierto, que lastran la recepción de otras escritoras: locura y suicidio. Graves son las consecuencias de la patología que consiste en ligar de esta manera vida y obra.

La melancolía, la soledad y el aislamiento, cuando se ponen de manifiesto en la escritura de una mujer, son rasgos que admiten ser interpretados como prueba de un desequilibrio psíquico de tal naturaleza, que puede conducir a su autora al suicidio o a la locura. Si es varón el escritor, en cambio, y su obra o vida o ambas manifiestan parecida contextura, ésta suele recibirse como una confirmación del talante visionario de su hacedor.

La muerte de Pizarnik, háyase suicidado o no, es tan relevante para la comprensión de su obra como el gas y el horno en un gélido apartamento londinense para la de Sylvia Plath.

La fuerza de Extracción de la Piedra de Locura reside en la indagación teatral a partir del poema en prosa de Pizarnik, donde al tomar forma de monólogo íntimo, la palabra se hace cuerpo, acción e imagen escénica.

Como ella misma expresaba en una entrevista: “escribo para que no suceda lo que temo; para que lo que me hiere no sea. Se ha dicho que el poeta es el gran terapeuta. En este sentido, el quehacer poético implicaría exorcizar, conjurar y, además, reparar. Escribir un poema es reparar la herida fundamental, la desgarradura. Porque todos estamos heridos”.

Y que de mí sólo quede la alegría de quien pidió
entrar y le fue concedido.

Alejandra Pizarnik (Buenos Aires, 1936-1972) forjó una de las obras más profundas y perdurables del siglo XX. Su vasta obra es una de las propuestas de mayor influencia en la poesía contemporánea.